Kursbeschreibung
In diesem Seminar kombinierst Du kreative Gestaltung mit technischem Produktionsdenken, um KI-Audio wirklich nutzbar zu machen. Du lernst nicht nur, wie Du Musik generierst, sondern wie Du daraus ein kontrolliertes Ergebnis für konkrete Formate entwickelst: 15-Sekunden-Ads, Podcast-Bumper, Game-Loops, Video-Underscore oder Soundeffekte. Zuerst legst Du ein sauberes Fundament: Welche Arten von KI-Audio gibt es, wie unterscheiden sich Text-to-Music und Text-to-Audio, und woran erkennst Du typische Fehler wie Pumping, Clicks oder phasige Stereobreite? Danach trainierst Du Prompting als Handwerk. Du arbeitest mit präzisen Angaben zu BPM, Taktart, Tonalität, Groove, Instrumentenrollen und Struktur, und Du lernst, Varianten so zu erzeugen, dass Du echte Auswahl statt Chaos bekommst. Im nächsten Schritt bringst Du die Ergebnisse in Form. Du erstellst One-Shots, Atmos, Foley, Risers und Impacts, layerst mehrere Quellen und setzt EQ, Kompression und Reverb bewusst ein. Für Vocals und Sprache behandelst Du Stilentscheidungen, einfache Harmonien, Timing-Anpassungen und saubere Schnitte. Zum Ende setzt Du Mix- und Mastering-Basics um, definierst Loudness-Ziele (LUFS) je nach Plattform und exportierst Stems, Loops und finale Mixdowns. Ein Compliance-Teil macht Dich handlungsfähig bei Lizenzen, Urheberrecht und Dokumentation, damit Du Projekte veröffentlichen oder an Kundinnen und Kunden übergeben kannst.
Die wichtigsten Themen im Überblick
- KI-Musik gezielt per Prompt statt per Zufall erzeugen
- Sounds, Beats und Scores für Podcast, Video und Game bauen
- Prompts für Genre, Tempo, Tonalität und Arrangement nutzen
- KI-Audio mit EQ, Kompression und Reverb sauber editieren
- Vocals, Sprache und Timing synchron bearbeiten
- Mix, Master und LUFS-Ziele für Plattformen verstehen
- Stems, Loops und Deliverables korrekt exportieren
- Rechte, Lizenzen und Prompt-Logs für Releases klären
Zielgruppe
- Content Creator, Podcasterinnen und Podcaster, Video-Teams
- Marketing- und Brand-Teams mit Audio-Bedarf
- Game-Developer und Medienproduzentinnen und Medienproduzenten
- Musikerinnen und Musiker, Producer, Sound-Designer
- Für alle, die KI-Audio professionell erzeugen, bearbeiten und veröffentlichen wollen
Voraussetzung für die Schulung
- Grundverständnis von Audio-Dateien (WAV/MP3) und einfachen Schnittaufgaben ist hilfreich.
- Keine Programmierkenntnisse erforderlich.
Kursinhalte
- KI-Audio-Landschaft verstehen
- Text-to-Music, Text-to-Audio, Stem-Workflows
- Qualitätskriterien: Timing, Transienten, Artefakte
- Use Cases: Podcast, Werbung, Game, Social
- Prompting für Musik statt Zufallstreffer
- Genre, Tempo, Taktart, Tonalität, Arrangement
- Referenzen beschreiben ohne zu kopieren
- Iterationen: Varianten, Seeds, A/B-Vergleich
- Sound-Design mit KI und klassischem Editing
- One-Shots, Atmos, Foley, Risers, Impacts
- Layering, EQ, Kompression, Reverb gezielt
- Noise, Clicks, Pumping: Fehler beheben
- Vocals, Sprache und Timing
- Vocal-Stile, Harmonien, Ad-libs, Doubles
- Lyrics-Workflow: Struktur, Hooks, Silben
- Tempo-Sync, Cuts, Crossfades, Stretching
- Mix, Master und Loudness für Plattformen
- Gain-Staging und Headroom
- LUFS-Ziele für Streaming und Video
- Export: Stems, Loops, Deliverables
- Rechte, Risiken und Veröffentlichung
- Urheberrecht, Leistungsschutz, Trainingsdaten-Risiken
- Lizenzmodelle von KI-Tools richtig lesen
- Dokumentation: Prompt-Log, Versionierung
